úterý 30. března 2021

Josef LADA


 Malíř Josef Lada se narodil se hrusickému ševci Josefu Ladovi a jeho manželce Alžbětě jako nejmladší ze čtyř dětí. Z rodných Hrusic a okolí čerpal řadu námětů svých obrazů (viz video).

Jako půlroční chlapec upadl na knejp (ševcovský nůž) a poranil si oko tak, že nakonec na něj oslepl. Prý proto mu chybělo prostorové vidění, což ovlivnilo jeho výtvarné vyjadřování.

V roce 1901 odešel do Prahy, aby se vyučil malířem pokojů a divadelních dekorací, to prý bylo pro něj ale moc náročné. O rok později vstoupil do učení na knihaře a zlatiče. V kresbě byl samoukem, postupně si vyvinul osobitý styl s typickou silnou linkou a zaoblenými tvary postav.

Měl dvě dcery, z nichž jedna tragicky zemřela v roce 1945 při bombardování Prahy, starší Alena se stala také výtvarnicí.


Staré video LADOVY HRUSICE:

Více o jeho životě a díle např. zde. Na youtube najdeš mnoho videí týkajících se pana Lady. Na jeho říkadla se můžeš podívat třeba zde nebo na obrázky týkající se jara zde

KOUKEJ!

Mysli na bulvu, která se "točí" v důlku

Bulvu zakrývá víčko. Čočka je lehce vystouplá!

Kůže víčka má "tloušťku"! a schopnost se zavírat

TVŮJ ÚKOL:
1. buď MRKNI!
2. nebo ROZHLÍŽEJ SE!

Nejprve ze všeho vyfoť skutečné oči (své nebo někoho, kdo je po ruce:))

Nezačínej hned stínovat a propracovávat detaily!

Klidně se inspiruj cizím rukopisem, když tápeš

... a klidně všechny oči na jeden papír, ať vidíš své pokroky



 

pondělí 29. března 2021

online galerie 29. 3. - 2. 4.

 

Po1: Jarní hry podle Josefa Lady (Káča)
Proužkované předvelikonoční tvoření

Po2: Dírkovaná kresba a grafika inspirovaná grafičkou Alenou Kučerovou
(východiskem kresba z hodiny Procházky po netu ála Boudník)

Alena Kučerová

Alena Kučerová se proslavila díly z perforovaného plechu. A to z toho nejlevnějšího, jaký si v šedesátých letech mohla dovolit, dělaly se z něj konzervy. Ve svých grafikách znázorňovala plavání nebo koně. Dokud jí dělníci nevyhodili lis z okna.

Jak jste přišla na svoje perforované tisky, které jsou jedinečné nejenom v české, ale i světové grafice?

Byla jsem chudobná a neměla peníze na nové zinkové plechy, takže jsem byla nucená v železářství koupit si levné pocínované plechy, které byly po sedmi korunách. Jenže: dalo se do nich špatně rýt, a tak jsem začala pomocí šídla dírkovat, perforovat. Díky tlaku na plech se dá odstínit barva - dírka zůstane vždycky bílá a její okolí přechází do barevného valéru. Každý tisk přitom zůstává svůj, každý je jiný, vlastně originál. Já nejsem grafik, který by si od každé matrice nahromadil desítky kusů, dělám nejvíc několik tisků. Mě by nebavilo mít jich spoustu, co bych si taky s nimi počala?

Celý rozhovor s Petrem Volfem si můžete přečíst zde nebo si o paní Aleně a jejím životě a práci můžete přečíst zde


Píseň skupiny Nerez se spoustou obrázků Aleny Kučerové:



úterý 23. března 2021

neděle 21. března 2021

PONDĚLÍ PO2 _ 22. 3.


Po2 _ návrh na vícebarevný linoryt (rostliny, hmyz):

(pouvažujte, jak dále byste mohli matrici (-e) využít - potisk trička, atd.)

je několik cest, jak dospět k vícebarevnému linorytu:

1. S použitím jedné matrice:
a/ jednu matrici různě otáčím, přestiskuju pes sebe, využívám různá pozadí (viz 1 níže)
b/ Postupné odrývání:
Trojbarevný, odrývaný postupně:

2. Za pomoci dvou a více matric:
Vícebarevný z více matric:









 


























Adam Bártek


postupně odrývaný linoryt ze šestipostupně ze dvou

článek na Fleru

pátek 19. března 2021

Tisk z polystyrénu

 Pomůcky:

obrázky z minulých hodin, tužka, kousek lep. pásky, tempera (-y), kuchyňskou houbičku, váleček, obyč. měkký papír, barevný nebo bílý tvrdý papír A4, různé náčiní pro otiskování do polystyrenu, kus izolační polystyren. podložky (dostali jste dvě ve škole) nebo box na jídlo (viz. obr.)


Jak na to:



 

středa 17. března 2021

Vladimír Boudník

Vladimír Boudník byl český grafik a malíř, představitel aktivní a strukturální grafiky. Založil vlastní umělecký směr, tzv. explosionalismusMěl touhu vzbuzovat v lidech fantazii, asociace, aktivitu. Obrazy viděl všude - v oprýskané omítce domů či kovových odpadcích. Napsal např.: "Chápete, že i když teoreticky budou zničeny veškeré hodnoty, člověk s obrazotvorností bude mít vždy sílu si vytvořit svou galerii?"

Vladimír Boudník se narodil v březnu roku 1924 v Praze. Kořeny explosionalismu lze určitě hledat již v jeho dětství, kdy po předčasné smrti otce žil u své babičky v Toveři, pod Svatým kopečkem u Olomouce. Zde ještě dlouho přežíval vánoční zvyk lití roztaveného olova do vody, babička jitřila obrazotvornost dítěte pozorováním roztodivných tvarů mraků a jejich přirovnáváním k reálným zjevením, pozorovali spolu měsíc v úplňku, kde se ve skvrnách jevilo tolik tajemného, zakouřená omítka nad kamny dodávala ilustraci k vyprávěným pohádkám. Na ní se objevovaly bytosti, jimž oheň probleskující škvírami v kamnech dodával život… Když pak v osmi letech odvezla matka Vladimíra zpět do Prahy, dlouho si nemohl na městský život zvyknout, v relativní samotě se oddával snění a představám.

Vladimír Boudník se vyučil nástrojařem, za druhé světové války byl totálně nasazen v Německu. Po válce vystudoval Státní grafickou školu. Pracoval v ČKD Vysočany, nejprve v propagaci, později jako nástrojař a dílenský rýsovač.

Zde také nacházel materiál i inspiraci pro svou tvorbu. Odstřižky plechu, zlomené pilníky, matky, šrouby, raznice či kusy litiny, odpadlé při zpracování kovu, vlisovával a vtloukal do plechových plátů, které pak propaloval autogenem, škrábal do nich důlčíkem a rydlem a tloukl do nich kladivem. Z takto vzniklých matric pak tiskl své grafické abstrakce, které nazýval aktivní grafikou a které dotvářel ještě poté, co vyšly z tiskařského lisu.

Podobně nezvyklou a originální technikou jsou i Boudníkovy magnetické grafiky. Na pláty železného plechu, podložené magnetem, uspořádal do vějířů magnetických siločár kovové piliny, které pak fixoval lakem, vtíral do nich barvu a následně tiskl.

Ve strukturální grafice stejným způsobem používal písek, odstřižky provázků či kousky textilu. V duchu svého explosionalizmu, jehož tři manifesty neustále rozesílal v kopiích po Čechách i do zahraničí, tvořil i při happeninzích v pražských ulicích. Na zdech domů ošuntělých dělnických periferií k nechápavému údivu kolemjdoucích i za nadšeného ohlasu svých epigonů obtahoval náhodné skvrny a odchlíplou omítku do abstraktních kreseb, vzbuzených v jeho nevyčerpatelné výtvarné představivosti.

Svoje grafické listy neprodával, ale po stovkách rozdával svým přátelům z tehdejšího pražského undergroundu či spolupracovníkům z fabriky. V dělnické kantýně ostatně uspořádal i svou první výstavu, jednu z mála, jichž se za svůj život dočkal. V prosinci roku 1968 ukončil svůj život, když se oběsil na klice u dveří. 

Boudníkovým blízkým přítelem se stal spisovatel Bohumil Hrabal, se kterým se setkal na brigádě v kladenské Poldovce. K Hrabalovi se dokonce na čas nastěhoval do jeho bytu v ulici Na Hrázi v Praze v Libni. V roce 1973 napsal Hrabal o Boudníkovi povídku „Něžný barbar“. (from Wikipedie atd.)


Kdo by se chtěl o Boudníkovi dovědět více, může se proklikat následujícími odkazy: Dětský TV pořad Skobičiny o BoudníkoviČlánek: Muž, který experimentoval s fantaziíKrátký TV vstup o BoudníkoviPěkný Merhautův článekUkázka grafik Vl.Boudníka


Thaumatrop (animace)

THAUMATROP je optická hračka, díky které “oživne” jakýkoliv obrázek. 

Může mít jakýkoli tvar (nejčastěji kolečko, ale i čtverec atd.) - jde o to, že z každé strany je jiný obrázek, např. na jedné straně rybička, na druhé straně akvárium. Když thaumatrop roztočíte, zraková setrvačnost způsobí, že se obě části spojí v jeden obrázek, a tak vidíte rybičku v akváriu. 

To vše je možné díky tzv. “doznívání zrakového vjemu”, tj. vlastnosti lidského oka, díky níž jsme schopni vnímat jakýkoliv pohyb jako souvislý plynulý jev, nikoliv jako posloupnost oddělených statických obrazů, izolovaných fází pohybu.

Můžete to vyzkoušet - když se upřeně zadíváte na libovolný předmět a po nějakém čase od něj odvrátíte zrak, sítnice si jeho obraz zachová ještě po další desetinu sekundy. V tom okamžiku však již vidíte obraz následující, no, a takovéto překrývání předcházejícího obrazu s tím přítomným pak umožňuje vnímání plynulého pohybu.


Varianta s provázkem: provázek můžeme přímo vlepit mezi dvě kolečka nebo u slepených koleček udělat dírky a provázek přivázat z každé strany zvlášť. Obrázky se v tomto případě musí nalepit vzhůru nohama. Když se provázky rychle otáčí mezi prsty, zdá se, že se dva obrázky prolínají v jeden. 



Varianta na špejli: obrázky nalepíte na špejli, kterou roztočíte v dlaních (jako byste prosili).. 





úterý 16. března 2021

Ptáci ve větvích

 Milé děti, když vyjdeme ven, ať už jen vynést koš do popelnice nebo někam na procházku v rámci možností:)), slyšíme čím dál více cvrlikání ptáků. Usedají na dráty elektrického vedení, na komíny a především do korun stromů. A my jim si zkusíme takový jarně se probouzející strom, přímo vybízející k tomu, aby do jejich větví ptáčci nalétli, vytvořit. Jak na to?


Klikni na mě, když chceš odkaz na obrázky ptáčků

A co když potřebuji ptáčka na chvilku dostat do klícky? Třeba na cestu k panu doktorovi...jak to jen udělat? Pomocí thaumatropu... jak na to? Klikni na mě:)

Po1_15_3_21

neděle 14. března 2021

GEORGIA O´KEEFFE

 

GEORGIA O´KEEFFE

Slavná americká malířka se narodila ještě v 19. století a dožila se bezmála sta let. Byla životní družkou fotografa a galeristy Alfreda Stieglitze. Malovala především květiny (petúnie, kaly atd., často velké detaily hraničící s abstrakcí), dále pak vodu, krajinu (moderní New York s mrakodrapy a později především Nové Mexiko s narůžovělými horami a množstvím zvířecích kostí a lebek), inspirovala se i hudbou apod.
 Vycházela z reálné přírody, ale chtěla ji zachycovat především tak, jak ji cítí, ne jen, jak ji vidí. Bývá spojována s tzv. magickým realismem - myslí se tím, že za realitou jejích obrazů je ještě jiná realita, popř. další skryté významy.











V roce 2014  byl v  newyorské aukční síni Sotheby's její obraz Jimson Weed/White Flower No.1 vydražen za 44,4 milionu dolarů (téměř miliarda korun). Do té doby to byla rekordní částka za výtvarné dílo, jehož autorkou je žena :))






sobota 13. března 2021

Frotáž 2


FROTÁŽ
(z francouzského Frotter – třít, drhnout, natírat) je umělecká technika, kdy přenášíme reliéfní strukturu nějakého předmětu apod. na papír (popř. plátno atd.) 





  

 


 

 Max Ernst